IrkutskMedia, 18 марта. Красивая, легкая, жизнерадостная Катя Кабак в прошлом году дошла до полуфинала проекта “Большой куш”(16+), где вместе с Марией Кравченко боролась за приз. 2026-й она также начала ударно: сыграла в сериалах “Гуляй, шальная!”(16+) и “Зов русалки” (16+).
— Екатерина, признайтесь, напевали на съемках строчку “Гуляй, шальная императрица!” (18+)?
— Да, было дело, но недолго. Марина Федункив и Максим Лагашкин во время одного из съемочных дней придумали шутливую песню про меня и постоянно ее пели. И она засела в голове больше, чем "Императрица" (18+). Песня оказалась настолько “заразной”, что недавно, увидевшись с Мариной на съемках передачи, через минуту после того, как поздоровались, начали ее петь.
— Марина Федункив говорила про свою героиню так: “Елизавета Петровна — это женщина, которая умеет и по-императорски командовать, и по-человечески понять. Для меня это роль о том, что даже в самой суматошной работе можно находить смешное, а в самых странных людях — хорошее”. А чем вас привлек этот проект? И какая она, ваша героиня?
— Это проект в котором я сыграла многодетную мать, девушку легкого поведения, княжну и полицейскую! И все это — одна героиня! Разве от таких предложений отказываются?! (Смеется). А вообще меня увлекла концепция: мне очень понравилась идея связать разные исторические периоды в легкой и комедийной форме.
Марина Федункив и Екатерина Кабак. Фото: ТНТ (16+)
— Вы начали сниматься в кино довольно рано: с 14 лет. Если говорить о детях и подростках, которые стремятся попасть на съемочную площадку, то что бы вы могли пожелать начинающим актерам и их родителям?
— Очень важно отделять мечту ребенка от амбиций взрослых. Кино иногда притягивает родителей сильнее, чем самих детей. Когда взрослый начинает жить через карьеру ребенка, давление становится огромным, а творчество и актерская профессия плохо “растут” под таким прессом. Зачастую дети из-за этого потом быстро уходят из актерства.
Да, я начала сниматься в 14 лет и помню, что когда пришло время выбирать вуз, мама мне сказала: "Если ты можешь представить себя в еще какой-то профессии, то ты не настоящая актриса. В актрисы нужно идти только если ты даже представить не можешь, что будешь заниматься чем-то другим". И хоть мои родители не настаивали и дали мне самой определиться, куда поступать, это мнение повлияло на меня. Я легко могла представить себя в совершенно разных профессиях: я и ресторан хотела открыть, и отелем управлять, и создать свое свадебное и ивент-агентство. И только со временем поняла, что я просто очень любознательный и увлекающийся человек, и я считаю, что это не причина не выбирать актерство, а, скорее, наоборот. Моя любознательность — это отличный двигатель для энергии исследователя. А она нужна в работе над любой ролью.
Еще одна хитрая ловушка киноиндустрии — ранняя зависимость от внешней оценки. Аплодисменты, лайки, кастинги, "подходишь — не подходишь". Мозг ребенка/подростка и так очень чувствителен к социальному одобрению, а тут вся эта атмосфера "подсаживает" на чувство признания. Поэтому здорово, когда у ребенка есть жизнь за пределами кино: друзья, учеба, спорт, какие-то увлечения, где он не актер, а просто человек. Ну и родители также могут помочь “отрегулировать” восприятие.
Когда мы снимали сериал “Мачеха” (16+), где у меня главная роль, режиссер Валерий Рожко каждый день в перерывах между съемками говорил мне: "Катя, никто не знает, что ждет нас после, это кино. А настоящая жизнь она там, за павильоном". Он переживал за меня, поэтому, можно сказать, этими словами готовил меня к разным событиям, которые могли бы быть.
Детям я бы пожелала сохранять любопытство и получать удовольствие. Съемочная площадка — это огромная лаборатория человеческих историй. Там можно научиться наблюдать за людьми, понимать эмоции, чувствовать нюансы. Настоящее актерство состоит именно из исследования и способности играть, как это делают дети: свободно, не боясь выглядеть странно.
— Вашей дочке Кристине в марте исполнится семь лет. У нее уже сформировались свои киноинтересы? Что любит смотреть?
— Моей дочке Кристине уже семь. Она родилась 12 октября, но почему-то многие источники в прессе писали и продолжают писать, что ее день рождения весной. Она безумно любит Хаяо Миядзаки. Мы посмотрели все, что выпустил не только он, но и его студия “Ghibli”: и "Унесенные призраками" (12+), и "Принцессу Мононоке" (12+), и "Мой сосед Тоторо" (0+), и "Ходячий замок" (18+), и "Ведьмину службу доставки" (6+), и "Рыбку Поньо на утесе" (6+). Я была удивлена, что Кристине так полюбилось его творчество, ведь оно во многом взрослое. Все фильмы Миядзаки — философские, а темы, которые поднимаются в историях, далеко не простые. Мы много говорим с дочкой о том, что посмотрели. Обсуждаем поступки героев и их выбор — для меня это большая радость. Ведь настоящее искусство и творчество должны быть именно такими: вызывающим сложные чувства, заставляющим задуматься и посмотреть вглубь себя.
— 2025-м году вы участвовали в шоу “Большой куш” вместе с Тимуром Родригезом. Какое испытание стало самым сложным на проекте? А что, наоборот, доставило наибольшее удовольствие?
— Самым сложным было стать частью человеческих интриг. В жизни я стараюсь всячески избегать и не впускать такую форму общения, а в реалити только так и общаются. Мне не хотелось надевать маски, наоборот, было желание быть собой. Вообще у меня есть теория, что когда участник едет на шоу в первый раз, то хочет просто участвовать. А когда входит во вкус, понимает правила игры и начинает чувствовать тонкости процесса, то в дальнейшем уже хочет играть, придумывая себе определенную роль. Так и случилось со мной. В середине игры, когда я уже осталась одна, я поняла, что нужно играть! И, наверное, было глупо с моей стороны думать, что в игре, где в основе правил лежит блеф, можно оставаться собой.
Но самым интересным для меня были испытания! Я очень люблю расширять свои границы. Неожиданно узнавать, что ты способен на большее, чем думал. Поэтому я охотно соглашусь участвовать в шоу, где нужно больше бегать, ползать, плавать, чем плести интриги. Хотя теперь понимаю, что без них никуда в таком формате.
— Вы получили продюсерское образование. Есть ли у вас идеи для собственного продюсерского проекта — фильма, сериала, шоу?
— И не одна. Но я уверена — всему свое время.
— Хотелось бы в будущем сосредоточиться на продюсировании или планируете совмещать его с актерской работой? Что для вас приоритетнее?
— Тяжело загадывать. Актерство для меня — это, то с чего начался мой путь в кино. Именно в кадре я чувствую ту самую живую энергию профессии, ради которой когда-то в нее и пришла. Продюсирование мне тоже очень интересно, потому что это уже другой масштаб мышления, возможность собирать историю целиком, видеть не только свою роль, но и весь мир проекта. Но если говорить честно, приоритет для меня сегодня — это по-прежнему актерская работа. В идеале же мне близок путь совмещения.
— В одном из интервью вы как-то сказали, что всю жизнь идете навстречу своим страхам. Такой подход дает силу и уверенность?
— Дело не в том, что такой подход дает силу и уверенность, а в том, что я просто не могу по-другому. Безусловно, после преодоления страха ты чувствуешь силу и расширение. Но это не самоцель для меня. Мне кажется, рост вообще редко случается в зоне полного комфорта. Он начинается там, где ты выбираешь не прятаться. И каждый раз, когда идешь туда, где страшно, ты как будто возвращаешь себе еще немного силы. Для меня это не про бесстрашие, а про доверие к себе. Страх может быть, но решение все равно принимаешь ты. Это как перед прыжком с тарзанки: когда ты стоишь на подвесном мосту, к ноге привязана веревка, ты смотришь вниз, глупо пытаться "избавиться" от страха. Надо просто прыгнуть. Вместе с ним. И тогда он исчезнет. А многие пытаются избавиться от страха, бороться с ним. А я понимаю, что он есть, принимаю его и просто все равно делаю.
— Есть ли какой-то страх, с которым вам пока не удалось справиться, но вы на пути к этому?
— Честно говоря, нет. Я осознанно преодолела их. Хотя… Мне периодически снится, что я забываю текст своей роли. Это считается? (Смеется).
— Как вы считаете, авантюризм — это врожденное качество или его можно в себе развить? Что бы вы посоветовали тем, кто хочет стать чуть более смелым и открытым к приключениям?
— Думаю, что-то действительно заложено в темпераменте, но смелость точно можно в себе вырастить. И авантюризм тоже. Наверное, можно начать с небольшого вопроса: "А почему бы и нет?". Иногда одно новое решение, одна поездка, один разговор меняют в тебе гораздо больше, чем годы размышлений. Так что мой совет очень простой: не ждать идеального состояния, а начать с маленького шага навстречу жизни. Смелость любит практику!
— Какая, на ваш взгляд, самая недооцененная радость в жизни? Такая маленькая и простая вещь, которая тем не менее может сделать день лучше.
— Наверное, возможность никуда не спешить хотя бы несколько минут. Сейчас это почти роскошь — спокойно выпить кофе, открыть окно, побыть в тишине, не бежать мысленно вперед, не решать 10 задач одновременно. Для меня именно из таких моментов складывается ощущение счастья.
— Наверное, вы согласитесь, что приносят вдохновение и делают жизнь краше, конечно, путешествия. Бывали ли вы на Байкале? Есть ли в ближайших планах такая поездка?
— Не поверите, уже дважды была запланирована поездка, и оба раза приходилось менять планы. Такова специфика профессии. Но я очень хочу! Байкал для меня — это история про большое предвкушение. Я прям каждой клеточкой чувствую, что это место будет очень особенным для меня. Так что очень надеюсь, что эта поездка случится. И хочется, чтобы она была не про спешку.
— Вы сыграли одну из главных ролей в мистическом сериале “Зов русалки” (16+), который скоро стартует. В чем его главная притягательность для зрителей, на ваш взгляд?
— Когда я впервые прочитала сценарий, помимо самой истории меня зацепило, что через весь сюжет между строк постоянно задается вопрос: существует ли мистика на самом деле? Русалка в нашем проекте словно балансирует на границе реальности — и зритель то приближается к вере в ее существование, то отталкивает эту мысль, опираясь на логику. Это похоже на жизнь, когда необъяснимые события на мгновение открывают дверь в сверхъестественное, а потом рациональность снова захлопывает ее.
И еще мне очень понравилась отсылка к легендам и фольклору. Это придает истории глубину и атмосферу, поэтому и ждешь чего-то по-настоящему особенного. Для меня лично это был потрясающий опыт — сыграть такого непростого, многослойного и совершенно непредсказуемого персонажа. Редко встречаются роли, которые одновременно бросают вызов и вдохновляют.
— Многие актеры, как правило, суеверны: не произносят финальную реплику на репетиции или избегают определенных фраз. А вы придерживаетесь каких-либо актерских примет или ритуалов перед съемками?
— Я не придерживаюсь каких-то особых актерских примет. Ну, может, только одной: если сценарий падает на пол, нужно обязательно сесть на него и вместе с ним встать — просто так поднимать нельзя. Но для меня это скорее шуточный ритуал, чем настоящее суеверие. В целом я не суеверный человек. Мне скорее близка мысль, что в нашей жизни начинает работать то, во что мы сами верим.
— Работа над сериалом с мистическим сюжетом требует погружения в особую атмосферу. Что вы делали, чтобы настроиться на роль? Были ли какие-то личные находки: музыка, книги, визуальные образы, которые помогали войти в образ?
— Что касается погружения в роль, у меня есть свой маленький профессиональный прием. Уже много лет я подбираю для каждого персонажа отдельный парфюм. Думаю о том, как этот человек мог бы пахнуть.
В этом проекте мне было особенно интересно так делать, потому что я фактически играла двух совершенно разных людей, и подход к ним тоже разный. Запах очень помогает настроиться на роль в начале съемочного дня. Он работает почти как переключатель. Иногда это аромат, которым я бы сама никогда не пользовалась, и именно в этот момент организм очень четко чувствует: это не я, это персонаж. И в каком-то смысле это помогает быстрее войти в нужное состояние. Я называю это своим невидимым костюмом для роли.
— “Зов русалки” — это мистический детектив. А вы любите детективные истории в кино или литературе? Если да, то есть ли фавориты?
— Конечно, люблю. Все классические истории о расследованиях, детективы: “Убийство на улице Морг” (18+) Эдгара По, “Имя розы” (18+) Умберто Эко, “Загадка Эндхауза” (18+) Агаты Кристи, “Лунный камень” (18+) Уилки Коллинза. Когда я была подростком, они буквально перевернули мое представление о книгах.
